lunes, 31 de diciembre de 2018


MI AÑO EN SÍNTESIS Y GRATITUD

Quiero agradecer antes de finalizar el 2018 a Yecabel y a los seguidores de los 110 países de todas las latitudes por mantener viva mi perseverancia y deseos de superación e innovación.
Puedo decir que este año me ha colmado de sensatez y éxitos, entre ellos la publicación de seis libros, (dos de los cuales entregados a los lectores gratuitamente al igual que dos plaquettes). He logrado aparecer en 27 antologías que suman un total de 82 en mi carrera)
Terminé cinco poemarios y comencé otro, alternando con mi oficio de correctora de estilo. Le dedico más tiempo a la fotografía y he comenzado a incursionar en la pintura.
Comparto con el maravilloso grupo de las Fridas de Barcelona y el Mundo.
He sido nombrada Embajadora del Círculo Universal de la Paz, con sede en Francia-Suiza.
Estudio y he viajado.
En fin, agradezco a este año todas las maravillas, incluso las penas, de las que he disfrutado y sufrido.
Gente tóxica: ¡Fuera!
¡Bienvenido siempre el Amor!

MDenis
31 de diciembre de 2018



ÚLTIMA ANTOLOGÍA DE 2018 CON UN VerAsís DE MI AUTORÍA EN LA PÁGINA 9

ACRÓSTICO


(Homenaje)


Mejor digamos que el mundo es sólo un beso
Ilusión que en la vida nos sustenta
Generosamente, entre las llagas del fracaso
Unamuno, sembrador de esperanzas
Es la dicha cúmulo de malabares
La quimera enlazada a nuestros pasos

Deleita vivir dando la cara
En los versos que La Patria pare y gime

Universo que entre luces y sombras se amontona
Nación del poema te haces sangre entre la espuma
Adjudícame la sonrisa del viento entre los buitres
Merodea la vida que no vuelve, pero está
Uncida al cielo eterno de tu boca
Necesaria y sin fronteras
Ornamentada en la verdad de alguna rosa



ANTONIO MACHADO (A DON MIGUEL DE UNAMUNO)

Frases famosas de Miguel de Unamuno

BIOGRAFÍA DE MIGUEL DE UNAMUNO


(Bilbao, 1864 - Salamanca, 1936) Escritor, poeta y filósofo español, principal exponente de la Generación del 98. Entre 1880 y 1884 estudió filosofía y letras en la Universidad de Madrid, época durante la cual leyó a Thomas CarlyleHerbert SpencerFriedrich Hegel Karl Marx. Se doctoró con la tesis Crítica del problema sobre el origen y prehistoria de la raza vasca, y poco después accedió a la cátedra de lengua y literatura griega en la Universidad de Salamanca, en la que desde 1901 fue rector y catedrático de historia de la lengua castellana.
Inicialmente sus preocupaciones intelectuales se centraron en las cuestiones éticas y los móviles de su fe. Desde el principio trató de articular su pensamiento sobre la base de la dialéctica hegeliana, y más tarde acabó buscando en las dispares intuiciones filosóficas de Herbert Spencer, Sören KierkegaardWilliam James y Henri Bergson, entre otros, vías de salida a su crisis religiosa.
Sin embargo, las contradicciones personales y las paradojas que afloraban en su pensamiento actuaron impidiendo el desarrollo de un sistema coherente, de modo que hubo de recurrir a la literatura, en tanto que expresión de la intimidad, para resolver algunos aspectos de la realidad de su yo. Esa angustia personal y su idea básica de entender al hombre como "ente de carne y hueso", y la vida como un fin en sí mismo, se proyectaron en obras como En torno al casticismo (1895), Mi religión y otros ensayos (1910), Soliloquios y conversaciones (1911) o Del sentimiento trágico de la vida en los hombres y en los pueblos (1913).
El primero de los libros fue en realidad un conjunto de cinco ensayos en torno al "alma castellana", en los que opuso al tradicionalismo la "búsqueda de la tradición eterna del presente", y defendió el concepto de "intrahistoria" latente en el seno del pueblo frente al concepto oficial de historia. Según propuso entonces, la solución de muchos de los males que aquejaban a España era su "europeización".
Sin embargo, estas obras no parecían abarcar, desde su punto de vista, aspectos íntimos que formaban parte de la realidad vivencial. De aquí que literaturizase su pensamiento, primero a través de un importante ensayo sobre dos personajes clave de la literatura universal en la Vida de don Quijote y Sancho (1905), obra en la que, por otra parte y en flagrante contradicción con la tesis europeísta defendida en libros anteriores, proponía "españolizar Europa". Al mismo tiempo, apuntó que la relación entre los dos protagonistas de Don Quijote de la Mancha simbolizaba la tensión existente entre ficción y realidad, locura y razón, que constituye la unidad de la vida y la común aspiración a la inmortalidad.
El siguiente paso fue la literaturización de su experiencia personal a fin de dilucidar la oposición entre la afirmación individual y la necesidad de una ética social. El dilema planteado entre lo individual y lo colectivo, entre lo mutable y lo inmutable, el espíritu y el intelecto, fue interpretado por él como punto de partida de una regeneración moral y cívica de la sociedad española. Él mismo se tomó como referencia de sus obsesiones del hombre como individuo: "Hablo de mí porque es el hombre que tengo más cerca."
Su narrativa progresó desde sus novelas primerizas Paz en la guerra (1897) y Amor y pedagogía (1902) hasta la madura La tía Tula (1921). Pero entre ellas escribió Niebla (1914), Abel Sánchez (1917) y, sobre todo, Tres novelas ejemplares y un prólogo (1920), libro que ha sido considerado por algunos críticos como autobiográfico, si bien no tiene que ver con hechos de su vida, sino con su biografía espiritual y su visión esencial de la realidad: con la afirmación de su identidad individual y la búsqueda de los elementos vinculantes que fundamentan las relaciones humanas. En ese sentido, sus personajes son problemáticos, víctimas del conflicto surgido de las fuertes tensiones entre sus pasiones y los hábitos y costumbres sociales que regulan sus comportamientos y marcan las distancias entre la libertad y el destino, la imaginación y la conciencia.
Su producción poética comprende títulos como Poesía (1907), Rosario de sonetos líricos (1912), El Cristo de Velázquez (1920), Rimas de dentro (1923) y Romancero del destierro (1927), éste último fruto de su experiencia en la isla de Fuerteventura, adonde fue deportado por su oposición a la dictadura de Miguel Primo de Rivera. También cultivó el teatro: Fedra (1924), Sombras de sueño (1931), El otro (1932) y Medea (1933).
Sus poemas y sus obras teatrales abordaron los mismos temas de su narrativa: los dramas íntimos, amorosos, religiosos y políticos a través de personajes conflictivos y sensibles ante las formas evidentes de la realidad. Su obra y su vida estuvieron estrechamente relacionadas, de ahí las contradicciones y paradojas de quien Antonio Machado calificó de "donquijotesco".
Considerado como el escritor más culto de su generación, Miguel de Unamuno fue sobre todo un intelectual inconformista que hizo de la polémica una forma de búsqueda. Jubilado desde 1934, sus manifiestas antipatías por la República española llevaron dos años más tarde al gobierno rebelde de Burgos a nombrarlo nuevamente rector de la Universidad de Salamanca, pero fue destituido a raíz de su pública ruptura con el fundador de la Legión. En 1962 se publicaron sus Obras completas, y en 1994 se dio a conocer su novela inédita Nuevo mundo.

https://www.biografiasyvidas.com/biografia/u/unamuno.htm

FRASE

"Solo el que ensaya lo absurdo 
es capaz de conquistar lo imposible"
Miguel de Unamuno

ALDRAVIA MATUTINA PARA BITÁCORA 30


de
puentes
amurallados
en
las
pupilas

domingo, 30 de diciembre de 2018

CLICK 30 PARA BITÁCORA (ÚLTIMA DE ESTA SERIE)


POESÍA EN VERDE

BIOGRAFÍA DE ROMAIN ROLLAND


(Clamecy, 1866 - Vézelay, 1944) Novelista, ensayista y dramaturgo francés, premio Nobel de Literatura en 1915. Inició su carrera literaria escribiendo para el teatro dramas históricos y filosóficos, así como notables biografías de grandes personalidades. Su obra maestra es, sin embargo, Juan Cristóbal (Jean-Christophe, 1904-1912), vasta novela de aprendizaje que plantea los problemas del hombre contemporáneo a través del relato de la atormentada vida de un músico. Durante la Primera Guerra Mundial defendió posiciones pacifistas, como las expresadas en Por encima del conflicto (1915), A los pueblos asesinados (1917) y Los precursores (1923), que suscitaron airadas protestas en Francia y en Alemania. Considerado el Tolstói francés, profesó un humanismo centrado en el culto de la Revolución y en un amor idealista por la vida; la música desempeñó un papel preponderante en su obra.
Perteneciente a una familia de tradición protestante y republicana, Romain Rolland pasó su infancia en la provincia y se instaló en París en 1880. Ingresó en la Escuela Normal Superior en 1886; allí perdió su fe religiosa y conoció al escritor André Suarès, con quien trabaría amistad. Terminados sus estudios de historia en 1889, pasó dos años en la Escuela de Arqueología de Roma.
En esta época comenzó a escribir su obra más conocida, Juan Cristóbal (diez volúmenes, 1904-1912), novela de aprendizaje que fue una innovación en las letras francesas. Apasionado por la música, trabajó también en Italia en su tesis sobre la historia de la ópera en Europa antes de Lulli y Scarlatti. Pero Alemania lo atraía aún más. A su regreso a París, se convirtió en uno de los campeones del wagnerismo; como Wagner, soñó con recrear un teatro a imagen del griego, verdaderamente popular. En 1897 hizo representar su pieza teatral Los lobos, y compuso Danton (1900) y El catorce de julio (1901), obras que formaron El teatro de la Revolución.
Al mismo tiempo participó en la redacción de los Cuadernos de la quincena de Charles Péguy. Rolland renovó la musicología con estudios como Haendel y Musiciens d'autrefois, seguido de Musiciens d'aujourd'hui, y expresó su concepción de un heroísmo humanista en su Vida de Beethoven (1903), que le dio celebridad y se convirtió en el libro de toda una generación. A este último siguieron Vida de Miguel Ángel (1905) y Vida de Tolstói (1911).
Romain Rolland llevó una existencia pobre y solitaria, al margen de los medios literarios y mundanos, y viajó con frecuencia a Suiza e Italia. En 1916 obtuvo el premio Nobel de Literatura. Sorprendido en Suiza por la Primera Guerra Mundial, regresó a Francia en 1919 y se convirtió en un escritor comprometido con la política. Su ideal pacifista le inspiró la novela Clérambault (1920), lo llevó a fundar la revista Europe en 1922 y a interesarse por el hinduismo y las teorías sobre la no violencia. A medida que la situación europea se agravaba, evolucionó hacia la Rusia soviética, esforzándose por conciliar el marxismo con el misticismo oriental, y adhiriéndose al partido comunista en 1927.
Al mismo tiempo prosiguió con su obra literaria (con el nuevo ciclo novelístico El alma encantada, 1922-1934) y sus estudios de musicología: publicó varios volúmenes sobre las "grandes épocas creadoras" de Beethoven. Al estallar la Segunda Guerra Mundial, Rolland, que acababa de publicar un drama sobre Robespierre (1939), vivía retirado en Vézelay. Consagró sus últimos años a escribir una biografía apasionada de su amigo Charles Péguy (1944), relacionada con el ensayo autobiográfico El viaje interior (1943). Murió algunos meses después de la Liberación. Su Journal des années de guerre fue publicado en 1952.

https://www.biografiasyvidas.com/biografia/r/rolland.htm

FRASE

"La razón es un sol severo: ilumina pero ciega"
Romain Rolland

ALDRAVIA MATUTINA PARA BITÁCORA 29


porque
todos
somos
culpables
de
abandono

sábado, 29 de diciembre de 2018

CLICK 29 PARA BITÁCORA


PADRE MÍO



RECONOCIMIENTO


FRANCISCO NIEVA

BIOGRAFÍA DE FRANCISCO NIEVA




Nació el 29 de diciembre de 1929 en ValdepeñasCiudad Real, España



Durante una larga enfermedad, aprende música, escribe y dibuja.




Posteriormente cursó estudios de pintura en la Real Escuela de Bellas Artes de San Fernando de Madrid y se interesa por los movimientos de vanguardia, el expresionismo y el surrealismo. Estuvo vinculado al movimiento postista.





Trabajó como escenógrafo, adaptador de clásicos, figurinista, director de ópera, ensayista y profesor. Catedrático de Escenotecnia de la Real Escuela Superior de Arte Dramático.




Autor de piezas teatrales como Coronada y sus hijasEl rayo colgado (1952), Tórtolas, crepúsculo y... telón (1953), El corazón acelerado (1953), El maravilloso catarro de Lord Bashaville (1967), La señora tártara (1970), Funeral y pasacalle (1971), El combate de Ópalos y Tasia (1953), La Pascua negra (1955), El fandango asombroso (1961), El aquelarre del Pitiflauti (1961), Pelo de tormenta (1962), Es bueno no tener cabeza (1966) y La carroza de plomo candente(1971).




Realizó de adaptaciones de LarraDuque de Rivas (1983), Cervantes, Aristófanes y de Tirant lo Blanc, de Joanot Martorell.


En 1991 se publicó su Teatro Completo. En 2015, se estrenó en el Teatro María Guerrero de Madrid su obra Salvator Rosa o El Artista, y meses después, el 12 de noviembre, se presentó en el Centro de Arte Moderno de Madrid Teatrillo furioso, libro que reúne las obras Farsa y calamidad de Doña Paquitas de Jaén y La misa del diablo.




Perteneciente a la Real Academia Española ocupando la silla 'J' desde el 29 de abril de 1990, cuando tomó posesión con el discurso titulado Esencia y paradigma del 'género chico'.




Fue Premio Nacional de Teatro en 1980 y 1992, también recibió el Premio Nacional de Literatura. Además fue galardonado con el Premio Príncipe de Asturias de las Letras en 1992, y con el Premio Valle-Inclán (2011), por su obra Tórtolas, crepúsculo y... telón. Doctor honoris causa por la Universidad de Castilla-La Mancha (2001),




Francisco Nieva falleció el jueves 10 de noviembre de 2016, a los 92 años de edad, en su domicilio de Madrid,


https://www.buscabiografias.com/biografia/verDetalle/1608/Francisco%20Nieva

FRASE

"Cuando se hacen las maletas se debe tener un espíritu abierto a todas las sorpresas"
Francisco Nieva

ALDRAVIA MATUTINA PARA BITÁCORA 28


no
podremos
creer
en
tu
inocencia

viernes, 28 de diciembre de 2018

CLICK 28 PARA BITÁCORA


28 DE DICIEMBRE DE MI AÑO CERO


¡Me escapé, comandante, me escapé!
Hace justo veinte años
gasté mi mejor inocentada
adelantada a este tiempo de reptiles
al borde de tu estúpida redada.
El avión-colibrí partió
dejando atrás las ruinas de mi alma.
¡Me escapé, comandante, me escapé!
Los CDR quedaron a las puertas de mi casa
haciendo bolillos con lenguas de avispa
repletas de fetidez en sus entrañas.
Soy libre, comandante, al fin soy libre
de tus tretas absurdas y telas de araña.
Tú yaces en la oscuridad de la que nunca saliste
mientras acuarelo versos y doy batalla
y me fumo los rieles del destino y vivo y me desangro
entre las manos inocentes de todas las patrias.



MDenis©enlabúsquedadelrayoverde

(PROYECTO DE NUEVO LIBRO)

BAJO EL CIELO DEL EXILIO




CUATRO LUSTROS SIN RESPIRARTE, AUNQUE TE VEO TODOS LOS DÍAS...

Manuel Puig lee Boquitas pintadas

BIOGRAFÍA DE MANUEL PUIG


(General Villegas, 1932 - Cuernavaca, 1990) Novelista argentino que a través de su afición por el cine y el uso paródico del habla coloquial creó una singular obra literaria. Fascinado por el séptimo arte, su industria y sus estrellas preferidas (Greta GarboMarlene Dietrich y Rita Hayworth), se vinculó en Buenos Aires a las vanguardias artísticas; marchó a Italia a estudiar cine y luego a Nueva York, donde amplió sus conocimientos.
Su infancia transcurrió en el aislamiento de la pampa bonaerense. En 1951, una beca le permitió estudiar cinematografía en Roma (asistió a unos cursos de Cesare Zavattini) y trabajó luego en varios films como ayudante de dirección. La influencia del cine sobre su narrativa no es sólo de orden técnico, sino también social y ambiguamente temático, y configura su mensaje en la medida en que, al igual que el serial radiofónico, sirve al autor como marco y modelo que encuadran sentimentalmente la cursilería de la pequeña clase media. Dos rasgos merecen añadirse: el original enfoque del autor, que es implacablemente objetivo y de un humor ambiguo, y su predilección por personajes femeninos.
La propia actriz consintió en que utilizase su nombre en la novela La traición de Rita Hayworth (1968), que relata la iniciación amorosa de un adolescente a través de escenas de comedia rosa de Hollywood. Se trata de una evocación de su infancia pueblerina que resultó finalista en España del premio Biblioteca Breve. El periódico francés Le Monde la proclamó una de las mejores novelas del bienio 1968-1969. La estructura de la obra se basa en la superposición de distintos recursos que ponen de manifiesto las fantasías y alienaciones de los personajes.
Manuel Puig regresó a Buenos Aires, donde publicó Boquitas pintadas (1969), de la que afirmó era un folletín con el cual, sin renunciar a los experimentos estilísticos iniciados en su primera novela, intentaba una nueva forma de literatura popular; esta obra resultó, igualmente, un éxito de público, pero dividió la opinión de los críticos. Su tercera novela, The Buenos Aires Affair (1973) encuentra su marco apropiado en el género policial pero, a su vez, cada capítulo se halla precedido por una cita cinematográfica. Fue secuestrada en Argentina y obligó a Puig a exiliarse, primero en Brasil y después en México.
En El beso de la mujer araña, que fue llevada al cine y adaptada al teatro, abordó los temas del compromiso político y la homosexualidad. La obra transcurre en la cárcel, donde un homosexual refiere casi sin cesar a un preso político argumentos de películas clásicas con cuyas heroínas se identifica plenamente. A continuación publicó Pubis angelical (1979), que relata dos historias paralelas: una imaginaria, situada en los años treinta primero en Europa y luego en Hollywood, y real la segunda, protagonizada por una mujer enferma en una clínica.
Le siguieron Maldición eterna a quien lea estas páginas (1980), Sangre de amor correspondido (1982) y Cae la noche tropical (1988), una pieza teatral (Bajo un manto de estrellas, 1983) y dos guiones cinematográficos, La cara del villano y Recuerdo de Tijuana (ambos de 1985). Murió por falta de atención médica adecuada y dejó inconclusa su novela Humedad relativa: 95%. Su obra es uno de los experimentos mejor logrados de acercar la cultura popular a la literatura.

https://www.biografiasyvidas.com/biografia/p/puig_manuel.htm

FRASE

"Nunca es agradable vivir el fin de algo"
Manuel Puig

ALDRAVIA MATUTINA PARA BITÁCORA 27


manipulada
ayer
y
desde
el
génesis

jueves, 27 de diciembre de 2018

CLICK 27 PARA BITÁCORA


DIAGNÓSTICO

La niña de mis ojos me dice que no ve bien
que cambie los cristales
que si mi optometrista es bobo o qué.
Me dice que jamás vio tantos cadáveres juntos
todos maltrechos
todos cadáveres
y yo le respondo que mi optometrista
es demasiado listo y feo
y que no le pasa nada
que no toma anfetamina
ni sedantes para las bombas
que su único error fue recetarme estos lentes
que no pueden clausurar la visión
ante las miserias humanas.

                                           MDenis©GestoPoético-PoetasdelMundo

CONVOCATORIA


XIV CERTAMEN LITERARIO PARA MAYORES DE 50 AÑOS "LAS FUENTES DE LA EDAD" (España)

31:01:2019
Género:  Relato, poesía

Premio:   Estancia

Abierto a:   mayores de 50 años

Entidad convocante: Asociación Cultural "Las Fuentes de la Edad" y el Ayuntamiento de Valladolid

País de la entidad convocante: España
Fecha de cierre:    31:01:2019

BASES

CONVOCA: ASOCIACIÓN CULTURAL LAS FUENTES DE LA EDAD EN COLABORACIÓN CON EL AYUNTAMIENTO DE VALLADOLID

Bases reducidas

A.- Los trabajos deberán presentarse escritos a máquina y a doble espacio, por triplicado, y en sobre cerrado, sin remite ni datos personales, indicando la modalidad. Dentro de este sobre se incluirá otro, también cerrado, en cuyo interior figurará el título y los datos personales del autor/ra: nombre, apellidos, dirección y teléfono, E-mail, así como fotocopia del DNI o NIE.

B.- El tema de los trabajos será libre e inédito y escrito en castellano, doblé espacio y letra Times 12.

C.- Las obras ganadoras podrán ser publicadas, indicando el/ la autor/ra.

D.- Los concursantes podrán hacerlo en ambas modalidades

E.- No podrá participar el primer ganador de las dos últimas convocatorias

F.- Modalidad relatos, extensión, entre 4 y 8 folios

G.- Modalidad poesía, extensión, entre 40 y 70 versos

H.- El jurado estará compuesto por personalidades de prestigio en el mundo de las letras

I .- El fallo del jurado se hará público a través de los medios de comunicación la segunda semana del mes de abril. La entrega de los premios coincidirá con la Feria del Libro de Valladolid, 2019.

J.- El plazo de presentación de los trabajos finalizará el 31 de enero de 2019.
1º premio para ambas modalidades: Estancia de cinco días, cuatro noches (dos personas, P. C) en el balneario Palacio de las Salinas
2º.-premio de relatos: tres días, dos noches P.C 
3º.-premio de relatos: dos días, una noche P.C
Accésit y finalista, titulo acreditativo
www.escritores.org
E.- Los originales y toda la documentación deberán remitirse a (NO SE ADMITE EL CORREO ELECTRONICO)

Librería Oletvm. PL. El Salvador,1,  47001 Valladolid
Solicitud de bases completas: lasfuentesdelaedad@gmail.com